Akankah AI Menggeser Seniman dari Sorotan?
Kecerdasan buatan telah merambah hampir setiap bidang: pekerjaan, kesehatan, transportasi, bahkan waktu luang kita. AI tidak lagi hanya mengoptimalkan tugas-tugas mekanis; kini ia masuk ke dunia emosi dan kreasi. Beberapa orang sudah khawatir seluruh profesi akan hilang, digantikan oleh baris-baris kode. Musik, bahasa universal yang selalu menjadi milik manusia, kini dihadapkan pada pertanyaan yang mengganggu: bagaimana jika para penyanyi kehilangan tempatnya karena AI?

Singkatnya
- AI sudah menghasilkan lagu hits, seperti Heart on My Sleeve, yang meniru Drake dan The Weeknd.
- Grimes dan Killy menawarkan suara kloning mereka, menjanjikan royalti kepada pencipta lagu.
- Timbaland meluncurkan TaTa, artis pertama dari genre musik bernama ‘A-Pop’.
- Grammys mengizinkan karya hybrid, namun menolak lagu yang sepenuhnya dihasilkan oleh kecerdasan buatan.
Saat AI Menggubah dan Bernyanyi: Godaan Otomatisasi
AI, yang sudah menjadi pusat perdebatan di kampus-kampus Amerika, juga memicu guncangan besar di industri musik. Aplikasi seperti Udio dan Suno kini memungkinkan membuat lagu lengkap hanya dalam hitungan detik. Prosesnya sederhana: Anda mengetik instruksi, dan AI menggubah melodi, menghasilkan suara, serta menambahkan lirik.
Kemudahan ini membuat para artis dan produser merasa terganggu, karena muncul persaingan yang tak terduga. Meski teknologinya menarik karena kecepatannya, ada juga kekhawatiran yang terus-menerus: akankah kita segera menyaksikan akhir dari bintang pop seperti yang kita kenal?
Inilah yang dilakukan oleh seorang DJ asal Austria, dijuluki Butterbro, yang membuat lagu schlager berjudul Verknallt in einen Talahon dan berhasil naik ke posisi 48 di tangga lagu Jerman pada tahun 2024. Kisah ini menjadi sorotan besar: untuk pertama kalinya, lagu yang sepenuhnya dihasilkan AI berhasil masuk ke tangga lagu resmi.
Contoh paling mencolok tentu saja Heart on My Sleeve, lagu yang menggunakan tiruan vokal Drake dan The Weeknd. Lagu ini menjadi viral sebelum akhirnya dihapus dari platform atas tekanan label besar.
Perdebatan pun dimulai: bisakah kita menerima bahwa suara sintetis meniru bintang favorit kita hingga mampu menipu pendengar? Bagi musisi Martin Clancy, jawabannya jelas:
Yang dipertaruhkan adalah hal-hal yang kita anggap biasa: mendengarkan musik yang dibuat oleh manusia, orang-orang yang melakukannya sebagai mata pencaharian, dan diakui sebagai keterampilan khusus.
AI vs Bintang Pop: Antara Peluang dan Apropriasi Budaya
Beberapa artis memilih untuk merangkul AI . Penyanyi Grimes meluncurkan Elf.Tech, sebuah platform yang memungkinkan penggunaan suara kloning dirinya dengan janji berbagi pendapatan. “Merasa luar biasa karena bisa membuat karya seni indah biasanya adalah sesuatu yang sulit diakses banyak orang — membutuhkan waktu dan energi yang sangat banyak, bertahun-tahun pelatihan teknis. Saya pikir sangat berharga ada alat yang memungkinkan, jika Anda punya ide indah, Anda bisa membuat sesuatu yang indah dan mengaksesnya,” tegasnya.
Rapper asal Kanada, Killy, bahkan melangkah lebih jauh, menawarkan kepada penggemar untuk mengkloning suaranya, serta menjanjikan 50% royalti untuk setiap lagu viral. Namun antusiasme ini berbanding terbalik dengan kritik dari artis lain. Cadence Weapon menyoroti bahwa reproduksi vokal sangat berdampak pada artis kulit hitam: suara Drake, Kanye West, atau Notorious B.I.G. dikloning untuk cover, fenomena yang dikecam sebagai bentuk baru “blackface” dalam musik.
Pada saat yang sama, AI juga digunakan sebagai argumen pemasaran. Produser Timbaland memperkenalkan “TaTa”, penyanyi yang dihasilkan oleh AI, yang dimaksudkan untuk menjadi ikon pertama dari “A-Pop.” Menurutnya:
Saya tidak hanya memproduksi lagu lagi. Saya memproduksi sistem, cerita, dan bintang dari awal. [TaTa] bukan avatar. Dia bukan karakter. TaTa adalah artis musik yang hidup, belajar, dan otonom yang dibangun dengan AI. TaTa adalah awal dari sesuatu yang lebih besar. Dia adalah artis pertama dari generasi baru. A-Pop adalah evolusi budaya berikutnya, dan TaTa adalah ikon pertamanya.
Pernyataan ini memancing rasa penasaran, namun juga menuai banyak kritik terkait apropriasi budaya.
Industri dalam Transisi: Grammys, TikTok, dan Saturasi Musik
Pasar tidak menunggu. Hampir 49.000 lagu dirilis setiap hari di Spotify. Dalam konteks ini, AI semakin mempercepat ritme. TikTok meluncurkan Ripple, generator musik yang mengubah dengungan sederhana menjadi lagu lengkap.
Argumennya jelas: membuat kreasi musik dapat diakses semua orang, seperti yang dilakukan GarageBand pada tahun 2004.
Namun kelimpahan ini juga menimbulkan kekhawatiran. Bagi Jacques Greene, kita sedang mengalami momen kritis di mana musik, televisi, bahkan jurnalisme tampak kehilangan nilainya. Penurunan nilai ini bukan hanya soal kualitas artistik: ini mencerminkan bagaimana AI mengganggu seluruh industri kreatif, memproduksi jauh lebih cepat daripada manusia dan memenuhi saluran distribusi.
Beberapa Tonggak Penting
- 2023: Heart on My Sleeve dengan suara kloning Drake dan The Weeknd menjadi viral;
- 2024: Verknallt in einen Talahon, lagu AI pertama yang masuk tangga lagu di Jerman;
- 2025: Timbaland meluncurkan “TaTa”, artis AI yang dimaksudkan untuk mewakili A-Pop;
- Spotify: 49.000 lagu baru per hari, seringkali tenggelam dalam lautan musik.
Menghadapi perubahan ini, institusi pun bereaksi. Grammys telah memutuskan: lagu yang menggabungkan kecerdasan buatan tetap memenuhi syarat, namun lagu yang sepenuhnya buatan tidak dapat memenangkan penghargaan. Ini adalah cara untuk menjaga nilai manusia sekaligus mengakui bahwa AI sudah menjadi pemain kunci.
Pekerja musik bukan satu-satunya yang merasa terancam: semua sektor kini dihadapkan pada kebangkitan AI. Namun, beberapa analis percaya bahwa blockchain dapat melampaui kecerdasan buatan dan menciptakan hingga 1,5 juta pekerjaan pada tahun 2030. Pertarungan teknologi masih jauh dari selesai.
Disclaimer: Konten pada artikel ini hanya merefleksikan opini penulis dan tidak mewakili platform ini dengan kapasitas apa pun. Artikel ini tidak dimaksudkan sebagai referensi untuk membuat keputusan investasi.
Kamu mungkin juga menyukai
Dogecoin Naik Seiring Permintaan Institusional Meningkat: Meskipun Penundaan ETF
Dogecoin naik hampir 20% menjadi $0,25 setelah CleanCore membeli 500 juta DOGE dan ETF Dogecoin pertama di AS, yang kini diperkirakan akan hadir Kamis depan, mendorong minat institusional dan ritel terhadap mata uang kripto meme ini.

Reli 40% PUMP Menunjukkan Momentum Beli yang Kuat saat Bull Mengincar Kenaikan Berikutnya
Reli rally kuat sebesar 40% dari PUMP menunjukkan kekuatan beli yang jelas, dengan sinyal bullish yang semakin banyak dan dukungan dari smart money yang mengindikasikan kemungkinan pengujian ulang all-time high-nya.

Upaya Breakout Shiba Inu Bisa Menjadi Perangkap Kecuali Harga Melewati Satu Level Kunci
Harga Shiba Inu sedang menguji pola breakout, namun aksi ambil untung dan sinyal bearish menunjukkan bahwa pergerakan ini bisa menjadi bull trap kecuali $0.00001351 berhasil ditembus.

Apakah Rebound Mingguan HBAR Menandakan Reli Harga 40%? 3 Faktor Mengatakan Ya
Harga HBAR diperdagangkan di sekitar $0,236 saat whale menambah jutaan dan RSI mengonfirmasi kekuatan. Breakout dari pola falling wedge dapat mendorong token naik 40% jika level kunci tetap bertahan.

Berita trending
LainnyaHarga kripto
Lainnya








